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| Mozart (compositeur) | |
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| Nom | Wolfgang Amadeus Mozart |
| Naissance | 27 janvier 1756 |
| Lieu naissance | Salzbourg |
| Décès | 5 décembre 1791 |
| Lieu décès | Vienne |
| Occupation | Compositeur, pianiste, chef d'orchestre |
| Époque | Classicisme |
Mozart (compositeur) Wolfgang Amadeus Mozart fut un compositeur et musicien autrichien du classicisme tardif dont l'œuvre couvre l'opéra, la symphonie, la musique sacrée et la musique de chambre. Figure centrale aux côtés de Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven et Carl Philipp Emanuel Bach, il a profondément influencé la vie musicale de Vienne, de Salzbourg et de nombreuses cours européennes. Sa carrière combine des activités de compositeur, de virtuose au clavier et de chef, avec des liens aux milieux aristocratiques comme aux salons publics.
Né à Salzbourg en 1756 dans une famille musicale — fils de Leopold Mozart et frère de Nannerl Mozart — il effectua dès l'enfance des tournées à Mannheim, Paris, Londres et Munich. La tutelle de Leopold Mozart influença ses premiers travaux et son exposition aux musiciens de cour comme ceux de la Chapelle de la cour de Salzbourg. À l'âge adulte il travailla sous la protection de l'archevêque de Salzbourg puis chercha l'indépendance à Vienne où il fréquenta des mécènes tels que Le Comte von Thun, Baron van Swieten et la société des « Freemasons ». Ses relations personnelles inclurent des acteurs comme Constanze Mozart qu'il épousa, et des confrères comme Michael Haydn et Antonio Salieri. Sa mort prématurée à Vienne en 1791 mit fin à une carrière foisonnante marquée par des commandes, des concerts publics et des difficultés financières.
Mozart produisit des compositions célèbres dans plusieurs genres : opéras comme Le nozze di Figaro, Don Giovanni et Die Zauberflöte ; symphonies, dont la Symphonie n°40 et la Jupiter ; concertos pour piano et orchestre tels que les Concerto pour piano (Mozart)s n°20–27 ; musique de chambre comme les quatuors dédiés à Joseph Haydn et le Quatuor « Haffner » ; œuvres sacrées comme le Requiem et la Grande Messe en ut mineur. Son catalogue thématique, établi par Ludwig von Köchel, organise une production qui va des sonates pour clavier aux sérénades comme Eine kleine Nachtmusik et aux divertimenti pour orchestre.
Le style de Mozart se fonde sur la clarté formelle héritée de Johann Sebastian Bach via Carl Philipp Emanuel Bach et sur l'art du chant italien issu d'Alessandro Scarlatti, Domenico Cimarosa et Giovanni Paisiello. Il assimila les pratiques contrapuntiques de la tradition allemande et l'expressivité lyrique de l'opéra buffa italiens représentés par Gioachino Rossini (postérieur) et les modèles de Christoph Willibald Gluck. L'usage de motifs, l'équilibre entre voix et orchestre dans les opéras, et le sens de la modulation rapprochent son écriture de celle de Joseph Haydn ; sa maîtrise du contrepoint apparaît notamment dans les pages tardives et dans le Requiem.
Dès sa mort, la légende autour de Mozart fut alimentée par des figures comme Georg Nissen et des biographies posthumes qui opposèrent son génie à celui de contemporains comme Antonio Salieri. Au XIXe siècle, le romantisme célébra Mozart aux côtés de Ludwig van Beethoven et Franz Schubert, tandis que des institutions comme la Société des concerts en Europe contribuèrent à la diffusion de son œuvre. Le XXe siècle vit une réévaluation philologique menée par des musicologues tels que Alfred Einstein et Otto Jahn, et des mouvements d'interprétation historique portés par des maisons d'édition et des ensembles spécialisés à Leipzig, Paris et Londres.
Les autographes de Mozart sont conservés dans des archives comme l'Archives de la Fondation Mozarteum à Salzbourg, la Bibliothèque nationale d'Autriche à Vienne et divers fonds privés. Le catalogue Köchel et les éditions critiques telles que la Neue Mozart-Ausgabe constituèrent des outils essentiels pour l'édition scientifique, avec des comités éditoriaux réunissant des spécialistes de Leipzig, Berlin, Oxford et Prague. Les enjeux d'attribution concernent notamment la paternité de certains fragments du Requiem et des adaptations postérieures réalisées par des copistes comme Franz Xaver Süssmayr.
Les pratiques d'interprétation varient entre orchestres modernes et ensembles sur instruments d'époque comme Les Arts Florissants, Academy of Ancient Music et Mozarteum Orchestra Salzburg. Des chefs célèbres tels que Herbert von Karajan, Nikolaus Harnoncourt, Leonard Bernstein et Claudio Abbado ont marqué l'iconographie discographique avec des intégrales de symphonies et de concertos. L'ère du disque a multiplié les éditions critiques et les confrontations stylistiques entre interprétations « historiques » et « romantiques », diffusées par des labels comme Deutsche Grammophon, Philips Records et Decca Records.
Mozart a inspiré des hommages divers : institutions musicales comme le Mozarteum de Salzbourg, festivals tels que le Festival de Salzbourg, concours internationaux, monuments à Vienne et Salzbourg, ainsi que des œuvres littéraires et cinématographiques comme le film Amadeus et des biographies par Maynard Solomon et Maynard Solomon (débatées). Son image figure sur monnaies, timbres et places publiques, tandis que des prix et chaires universitaires portent son nom dans des conservatoires de Paris, Milan et New York.
Category:Compositeurs autrichiens Category:Classicisme (musique)