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| Facultad de Artes | |
|---|---|
| Name | Facultad de Artes |
| Native name | Facultad de Artes |
| Type | Facultad |
| Established | 20th century |
| President | Decano/a |
| City | Ciudad |
| Country | País |
| Campus | Urbano |
Facultad de Artes is an academic unit focused on visual arts, music, theater, dance, design, film and multimedia, located within a university context where teaching, research and cultural outreach converge. It offers undergraduate and postgraduate programs combining practical studios, theoretical seminars and interdisciplinary laboratories, maintaining collaborations with national and international institutions, museums and festivals. The faculty often engages with public policy bodies, cultural foundations and arts circuits to present exhibitions, concerts and performances.
La trayectoria de la Facultad de Artes suele insertarse en procesos vinculados a la creación de conservatorios, escuelas de bellas artes y academias nacionales, con hitos relacionados con inauguraciones de museos, adquisición de colecciones y participación en bienales. A lo largo de su evolución interactuó con figuras y eventos como Pablo Picasso, Diego Rivera, Frida Kahlo, Wassily Kandinsky, Marina Abramović, Antonin Artaud, Auguste Rodin, Henri Matisse, Kazimir Malevich, Jackson Pollock, Andy Warhol, Yayoi Kusama, Gerhard Richter, Louise Bourgeois, Anselm Kiefer, Carmen Herrera, Cildo Meireles, Ai Weiwei, Marcel Duchamp, Joseph Beuys, Egon Schiele, Gustav Klimt, Mark Rothko, Egon Schiele, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Wifredo Lam, Lygia Clark, Hélio Oiticica, Tarsila do Amaral, Rufino Tamayo, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Diego Velázquez, Francisco Goya, Rembrandt van Rijn, Caravaggio, Édouard Manet, Claude Monet, Émile Zola, Bertolt Brecht, Gustave Flaubert, Federico García Lorca, Jorge Luis Borges, Octavio Paz, Vicente Huidobro, Alejandra Pizarnik, César Vallejo, Gabriela Mistral, Pablo Neruda, Horacio Quiroga, Leopoldo Lugones, Rafael Alberti, Antonio Machado, Luis Buñuel, Federico Fellini, Ingmar Bergman, Akira Kurosawa, Stanley Kubrick, Andrei Tarkovsky, Wim Wenders, Pedro Almodóvar, Alfred Hitchcock, D. W. Griffith, Sergei Eisenstein, Dziga Vertov, Man Ray, Leni Riefenstahl.
La estructura interna articula departamentos, escuelas y unidades de investigación que coordinan planes docentes, oferta de posgrado y actividades curatoriales. En la gobernanza participan autoridades y órganos colegiados vinculados a consejos, decanatos y secretarías, y se relaciona con instituciones como Museo Nacional, Biblioteca Nacional, Teatro Nacional, Orquesta Sinfónica Nacional, Cámara de Diputados, Ministerio de Cultura, Consejo Nacional de la Cultura, Instituto Cervantes, Goethe-Institut, British Council, Alliance Française, Universidad Nacional Autónoma de México, Universidad de Buenos Aires, Universidad de Chile, Universidad de São Paulo, Columbia University, University of Oxford, Sorbonne University, New York University, Massachusetts Institute of Technology, Royal College of Art, Pratt Institute, Yale University, Royal Academy of Arts, Academy of Fine Arts Vienna, Bauhaus, Accademia di Belle Arti di Firenze, Conservatoire de Paris.
Los programas incluyen licenciaturas, diplomados, maestrías y doctorados en áreas prácticas y teóricas, con asignaturas que articulan taller, laboratorio, seminario y clínica creativa. Se diseñan trayectos formativos orientados al arte contemporáneo, curaduría, gestión cultural, producción audiovisual, diseño gráfico, diseño industrial, composición, interpretación instrumental, musicología, coreografía, investigación escénica y terapia artística, en colaboración con festivales y premios como Bienal de Venecia, Documenta, Festival de Cannes, Bienal de São Paulo, Festival Internacional de Cine de Berlín, Festival de Locarno, Festival de Sundance, Festival Internacional Cervantino, Festival de Edimburgo, Festival Internacional de Jazz de Montreux, Venice Film Festival, Pulitzer Prize, Turner Prize, Venice Biennale Golden Lion, Guggenheim Fellowship, MacArthur Fellowship, Prince Claus Fund, Praemium Imperiale, Nobel Prize in Literature, Pulitzers, BAFTA Awards.
La investigación combina proyectos de creación, curaduría, archivos, restauración y estudios críticos, financiados por agencias y fundaciones vinculadas a convocatorias nacionales e internacionales. Los equipos trabajan con formatos y tecnologías vinculadas a arte sonoro, instalación, performance, videoarte, realidad aumentada y procesos transdisciplinarios en cooperación con centros como Centre Pompidou, Tate Modern, Museo Reina Sofía, MoMA, Guggenheim Museum, Louvre, Smithsonian Institution, Getty Research Institute, Max Planck Society, Alexander von Humboldt Foundation, European Research Council, National Endowment for the Arts, Arts Council England, Canada Council for the Arts, DAAD, Fulbright Program.
Dispone de talleres, salas de ensayo, estudios de grabación, laboratorios digitales, salas de proyección y galerías que programan exposiciones, ciclos y residencias artísticas. Estas sedes colaboran con circuitos y centros culturales como Palacio de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno, Museo de Arte Contemporáneo, Centro Cultural Kirchner, Lincoln Center, Carnegie Hall, Sydney Opera House, Royal Albert Hall, Elgin and Winter Garden Theatre, Bolshoi Theatre, Metropolitan Opera House, Teatro Colón, Teatro alla Scala, National Theatre, Ateneo Grand Splendid.
La vinculación promueve proyectos en barrios, escuelas, cárceles, hospitales y espacios públicos mediante talleres, festivales, ferias y programas educativos, en alianza con organizaciones sociales, ONGs y fundaciones que incluyen UNESCO, UNICEF, WHO, Red Cross, Amnesty International, Fundación Bill y Melinda Gates, Ford Foundation, Open Society Foundations, Rockefeller Foundation, Getty Foundation, Prince Claus Fund.
La comunidad incluye artistas, curadores, directores, compositores, coreógrafos y gestores que han participado en circuitos internacionales y obtenido premios y becas. Entre exalumnos y figuras asociadas figuran nombres que han ganado reconocimientos en arena global y nacional, exhibido en instituciones y festivales mencionados, y contribuido a movimientos y escuelas históricas como el Modernismo, Cubismo, Surrealismo, Futurismo, Arte Povera, Constructivismo, Expresionismo, Abstract Expressionism, Pop Art, Minimalism, Conceptual Art, Performance Art, Fluxus, Neo-Expressionism.
Category:Facultades de artes