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| Día Internacional de los Museos | |
|---|---|
| Name | Día Internacional de los Museos |
| Observedby | International Council of Museums; UNESCO |
| Scheduling | annual |
| Date | 18 de mayo |
| First | 1977 |
| Frequency | annual |
Día Internacional de los Museos es una conmemoración anual dedicada a los museos que se celebra el 18 de mayo; fue propuesta por el Comité Internacional de Museos del International Council of Museums y promovida por UNESCO, con actividades que movilizan instituciones como el Museo del Louvre, el Museo Británico, el Metropolitan Museum of Art, el Museo Nacional de Antropología (Ciudad de México), el Museo del Prado y el Hermitage para conectar audiencias de regiones como Europa, América, África, Asia y Oceanía. La jornada articula redes transnacionales entre organizaciones como la ICOM, la ICOMOS, el British Museum, el Smithsonian Institution y el Vatican Museums, integrando colecciones de instituciones como el Museo Thyssen-Bornemisza, el Rijksmuseum, la Galería Uffizi, el Tate Modern, el Museo Reina Sofía, el Museum of Modern Art, el Getty Museum y el Museum of Anthropology (Vancouver).
El origen formal proviene de una resolución impulsada por el Comité Internacional de Museos dentro del International Council of Museums en 1977, con primeros eventos en museos como el Musée d'Orsay, el National Gallery (London), el Museo del Oro (Bogotá), el Museo Nacional de Antropología (Madrid) y el Museo de Arte de São Paulo (MASP), que buscaron visibilizar colecciones del British Library y del Bibliothèque nationale de France junto a archivos del Vatican Library. A lo largo de las décadas, hitos incluyen la incorporación de instituciones como el Smithsonian Institution, el State Hermitage Museum, el Prado, el Louvre Abu Dhabi y el Museo Jumex, así como campañas coordinadas por organizaciones internacionales como UNESCO y alianzas con festivales como el Festival de Cannes en eventos culturales. En el siglo XXI se integraron plataformas digitales promovidas por proyectos vinculados al Europeana, el Google Arts & Culture, el Digital Public Library of America, el World Digital Library y repositorios de museos como el Metropolitan Museum of Art.
El propósito central busca celebrar el papel de los museos en la sociedad y amplificar misiones de instituciones como el Museum of Fine Arts, Boston, el National Museum of China, el Museo Nacional de Antropología (México), el Museo Nacional de Tokio y el National Gallery of Art; las temáticas anuales proponen agendas vinculadas a patrimonio gestionado por el ICOM y promovido por organismos como la UNESCO, con enfoques que han abordado la conservación practicada en el Getty Conservation Institute y la gestión de colecciones en el Victoria and Albert Museum, la interpretación en el Natural History Museum, London y el acceso público defendido por el Smithsonian Institution. En distintos años las temáticas han dialogado con proyectos de instituciones como el Museum Folkwang, el Kunsthistorisches Museum, el Philadelphia Museum of Art, el Asian Art Museum of San Francisco y el National Museum of Anthropology and History (Mexico City), incorporando debates impulsados por premios como el Praemium Imperiale y eventos curatoriales ligados a la Bienal de Venecia.
La organización involucra redes locales y multilaterales: ministerios culturales nacionales que coordinan museos como el Museo Nacional de Antropología (Madrid), redes metropolitanas como el Museums Association (UK), instituciones universitarias como la University College London y colectividades regionales vinculadas a centros como el Centro Pompidou, el Kunstverein, el Museo Regional de Arte Moderno y el Victoria and Albert Museum. Las actividades incluyen jornadas de puertas abiertas en el Museum of Modern Art, visitas guiadas en el Museo del Prado, talleres en el Museo Nacional de Antropología (México), conferencias en el Smithsonian Institution y proyecciones en el Museo Reina Sofía, junto a programas digitales impulsados por el Google Arts & Culture, el Europeana Collections y plataformas de instituciones como el Getty Research Institute. Coordinan eventos redes como el ICOM, el International Council on Monuments and Sites (ICOMOS), fundaciones como la Andrew W. Mellon Foundation, el Ford Foundation, y patrocinadores corporativos que han colaborado con el British Museum, el Guggenheim Museum Bilbao, el Museo MALI y el Museo de Arte de Lima.
La participación global abarca instituciones emblemáticas y emergentes: National Museum of Korea, Shanghai Museum, National Palace Museum, Museo de Arte de São Paulo, Museo Nacional de Antropología (Madrid), Museo de la Ciudad de México, Museo Nacional de Antropología (Chile), Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, National Museum of Australia, Museum of Indian Art, African Museum of Lyon, Iziko South African Museum, Egyptian Museum (Cairo), Pergamon Museum, Altes Museum, Museo Nacional de Antropología (México), Museo del Banco de la República (Colombia), Museo Nacional de Antropología (Perú), Museo Nacional de Costa Rica y centros comunitarios que suman millones de visitantes por año. Campañas han integrado colaboraciones con la European Commission y el United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization para fomentar intercambios entre el Rijksmuseum, el Hermitage, el Museo Nacional de Corea y el Museum of Contemporary Art Tokyo.
Los efectos incluyen ampliación de audiencias en instituciones como el Metropolitan Museum of Art, el Louvre, el British Museum, el Hermitage, el Museo Nacional de Antropología (México), el Museo del Prado y el Museo Reina Sofía; programas educativos desarrollados con universidades como la Universidad Nacional Autónoma de México, el University of Oxford, el University of Cambridge, el Yale University, el Columbia University y el Harvard University han vinculado colecciones del Museo Nacional de Antropología (Madrid), el Smithsonian Institution y el Museum of Fine Arts, Boston con currículos escolares y proyectos de investigación en instituciones como el Getty Research Institute, el Warburg Institute y el Max Planck Institute for the History of Science. Proyectos de mediación en museos como el Tate Modern, el Guggenheim Bilbao, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona y el Museum of Contemporary Art Chicago han favorecido inclusión de públicos diversos y colaboraciones con organizaciones civiles y festivales culturales como la Documenta, la Venice Biennale y el Edinburgh Festival Fringe.
Se discuten críticas relacionadas con prácticas de adquisición en instituciones como el British Museum, el Louvre, el Metropolitan Museum of Art y el Smithsonian Institution; debates sobre repatriación han involucrado al Greece en el caso de los Parthenon Marbles, al Benin y su diálogo con el British Museum, al Nigeria, al Egypt con el Rosetta Stone y a comunidades indígenas representadas en colecciones como las del National Museum of the American Indian y el Musée du quai Branly. Retos operativos afectan a museos regionales y nacionales como el Museo de Antioquia, el Museo de Arte de Lima, el Museo de la Memoria (Colombia), el National Museum of Brazil y el Museum of Liverpool, incluyendo financiación de entidades como la European Union y la World Bank, sostenibilidad apoyada por fundaciones como la Andrew W. Mellon Foundation y tensión entre turismo masivo en sitios como el Louvre y la conservación en institutos como el Getty Conservation Institute. Además, la digitalización promovida por el Europeana y el Google Arts & Culture plantea preguntas sobre acceso desigual entre regiones como Sub-Saharan Africa y Latin America y la capacidad de instituciones pequeñas como el Museo de Arte de Ponce para competir por recursos.
Category:Cultura